2008年6月7日至9日,非凡书画室学生书画作品展在建阳潭厦花城举行,家长们纷纷来参观作品,并提出了许多宝贵意见!以下是部分参观掠影.

书画室简介：

非凡书画室，创建于2003年，其间指导学生作品多次获国家、省、市级学生书画展一等奖，学生作品多次在《少儿书画报》、《闽北日报》等CN级刊物上发表。

招生情况：

一、少儿美术班：

学习内容：素描  色彩  趣味儿童画 卡通动漫  趣味版画等

收费标准：每期25课时,学费：400元+材料费50元

画室提供：各类画纸 手工用纸  胶类 各类画笔 各类颜料等工具材料。

上课时间：6月28日至8月18日隔天上午9:00-11:00

二、低年级硬笔书法班：

学习内容：按各年级语文教材进行硬笔书法指导。

收费标准：每期25课时,学费：400元+材料费50元

画室提供：各类画纸 手工用纸  胶类 各类画笔 各类颜料等工具材料。

上课时间：6月28日至8月18日隔天上午9:00-11:00

三、高考美术班：

学习内容：素描 色彩 速写 创作 设计

收费标准：每月16课时,每月300元。

上课时间：周一三五七晚上7:00-9:00

或 周末两天上午9:00-11:00   下午3:00-5:00

地点：建阳市潭厦花城B5-301室

网站： http://tysr001.blog.163.com

报名热线： 13960632889 范老师  13459906171陈老师

随报随学，常年招生，欢迎少儿书画爱好者参观、学习。

非凡书画室从“心”开始，让您的孩子赢在起跑线上！

指导教师简介：

范钦旺：毕业于福建师范大学，建阳工笔画院画师，南平市美术教育研究会理事，建阳市美术教育研究会秘书长，现为建阳市实验小学美术教师，作品多次在全国、省、市获奖及展览。美协主办参展记录： 2003年《牡丹》福建省第四届当代工笔画展，2004《私语》福建省“纪念人民代表大会成立50周年美术书法展，2004年《春江水暖》福建省第五届当代工笔画展，2005年工笔画作品澳大利亚城市美术交流展，2008年《母子情》获第十四届全国群星奖福建省赛区银奖 。

       陈  麒：毕业于福建师范大学，现为建阳市实验小学优秀美术教师，南平美术教育研究会会员,作品多次在全国、省、市获奖及展览。参展记录： 2004年 《惠安女》油画作品福建省青年书画展，2006年市烟草杯反腐倡廉漫画大赛优秀奖。

       奥运即将在祖国首都北京举行,小画家们虽不能到北京为奥运加油,但他们用手中的画笔来表达自己对北京奥运热切期盼!祝福北京、祝福奥运！

陈念依（一年级）

郑宇（四年级）

       李思慰（三年级）

魏麒瀚（三年级）

庄鑫（三年级）

刘田（一年级）

罗雨菡（四年级）

雷睿寅（四年级）

陈佳芳（三年级）

林莹（五年级）

非凡书画室陈老师正在指导学生写生！

《风萧萧兮》作品正在进行中，恳请各位斧正，在此表示感谢！

当前完成作品

作品创作过程

作品局部

创作时的我，哈哈！

福建省首届写字教育展示会(三明专场)，建阳市实验小学以及书坊、黄坑、漳墩一行十二人参加了现场会议。

作品《期待》113x63厘米创作于2008年,望各位老师,画友提出宝贵建议,谢谢!

《期待》113x63厘米

《期待》局部1

《期待》局部2

临摹是一种学习手段,最近喜欢上了动物,所以临摹了两幅刘继彪先生的作品.还望得到专家的指点.哈哈!谢谢了!

工笔之余写了两幅王维《山居秋暝》的书法作品，还请各位博友，专家指导！在此表示感谢了！

                                         作者：佚名    来源：网信网     时间：2007年05月30日

       早期的中国素描教学主要受徐悲鸿带来的法国素描体系和马克西莫夫教授带来的俄罗斯契斯卡科夫素描体系的影响。我在建国之初，读大学的时候曾经和悲鸿先生学习，之后在马克西莫夫班完成了研究生课程，因此对徐悲鸿和马克西莫夫班的教学体系我都了解，两个人的素描主张各有重点，对中国的素描教学都做了积极的贡献。

　　徐悲鸿主张素描中要注重三大面五大调子，通过明暗塑造空间、体积、质感，他强调对解剖的理解，这些都是从法国素描教学中提炼出来的。法国的素描无论是象安格尔这样的古典主义画家还是印象派画家都很讲究虚实，徐悲鸿的素描在这方面也受其的影响，他的素描是一流的。但徐悲鸿做为第一代学习西画的中国艺术家，有很多西画深厚的传统不可能一下子吸收，例如他在重视整体的同时，没有注意形体内在的联系，象后来他的油画创作中，作品人物的形体就有点松散。

　　马克西莫夫的素描教学在中国第一次提出了“结构”这个概念，这个概念改变了中国人认识对象的方法，使我们透过表面的光影认识对象形的本质和体块之间的联系，这是他对中国素描做出的最大的贡献，这些观点和主张也正是契斯科夫教学体系的基础。契斯卡科夫的教学思想受19世纪俄罗斯民主革命运动思想的影响，当时的俄罗斯艺术家开始注意现实生活，反映社会变革，同情劳动者。欧洲理想主义艺术中把人物形象画得千人一面，契斯卡科夫批评现实主义的艺术思想体系摆脱这个毛病，这是艺术史中大的进步。因此俄罗斯的肖像艺术超过了法国。如果说俄罗斯的素描有什么弱点，那就是俄罗斯的民族特点太强，但如果这样说的话其它的国家也有同样的问题。

　　80年代后中国开始全面接受西方的美术思想。在接受新东西的时候，中国人总要全面否定旧东西，中国的美术界总是以革命式的、运动式的方势谈艺术，不能占在一个客观的研究式的角度谈问题。因此学术界出现了否定契斯卡科夫素描体系的思潮，把中国人由于学习法国和俄国素描教学不够彻底，理解的不够深入而出现的问题，都说成是“苏派”教学的后果，例如只注意光影的表面效果，不注意内在联系等，都是中国人自己的问题，马克西莫夫班并不强调光影素描，在当时就没有“全因素素描”这样的概念，“全因素素描”的概念是80年代那些反对“苏派”素描的理论家提出的，中国的一些理论家的评论是不准确的。我认为我们要学习各家之所长，徐悲鸿带来的法国素描和马克西莫斯夫带来的俄国素描合在一起就几乎是一个完整的欧洲素描体系。

　　我国学习西方艺术的历史短，学任何东西都要有一个吸收与消化的过程，在没有学彻底之前不能急于否定。比如我开始学习徐悲鸿的素描，更注重光影空间等表面效果，后来马克西莫夫提出要从形体内部的结构认识形体，当时在理论上是理解了，但直到62、 63年才能在画面中运用出来，用了7-8年的时间，之后我又用了15年才彻底把表面的光影和内在的结构结合起来。80年代我初在欧美看到了西方绘画的原作后，进一步认识了体积，认识到形体的厚度，这不是理论上的问题，是因为过去看不到原作,缺乏对欧洲绘画艺术整体的认识。对体积深入的理解使我的作品更加丰富，可以说这就是欧洲油画的特点。当时在美国我就开始尝试在肖像作品中加强对边缘线虚实的处理，便可以使形体转过去，塑造出体积，回国后我画的人体中也更加注意对边线的整理，因此使我的素描有了新的进步。俄罗斯在对体积的理解方面就相比欧洲简单化了，因为他们的历史短，因此我说学习他人要有一个过程。

　　中国的油画、素描和西方比较差距还很大，但比50年代时已缩短了很多。我们现在的任务很重，既要研究基础，又要表现当代生活，要有现代感。中国的画家还要艰苦的努力，不可能一步蹬天，因此要实干，相互否定，相互批驳，是无济于事的。

陈麒老师装饰画作品

　　人们看到色彩时的心理效果。即某个色对观看者所引起的情绪变化。由于色的特性，及观看者存在着某种共同的心理状态，所以色彩感情具有一般的倾向；一、冷暖感。有引起兴奋的兴奋色，即积极的色彩；有具稳静作用的沉静色，即消极的色彩。前者包括红、紫、橙、黄、黄绿等暖色，后者包括蓝绿、蓝、蓝紫等冷色。二、轻重感。淡黄和紫、黄绿和紫蓝相对立，前者都比后者感到轻；一般明度高的色比明度低的色轻。三、华丽、朴素感。彩度越高越华丽，彩度越低越朴素。四、软硬感。含有白、灰的色彩伴随着联想，看到色后各种观念和情绪将浮现出来。一般倾向表示如下：
　　红  热情、危险、革命　　橙  温和、嫉妒、嫌恶　　黄  光明、希望、活动
　　绿  平和、安全、新鲜　　蓝  悠久、平静、理智　　紫  优雅、高贵、不安
　　白  洁白、神圣、不吉　　灰  平凡、阴郁、恐怖　　黑  严肃、死亡、刚健

凡高《星夜》

靳尚谊油画

作者：济南时报　　来源：济南时报　   　时报2月26日讯(记者魏巍)“吴门画派”是吴代的画家组成的画派？贝多芬是意大利人？艺考阅卷正在进行，山艺艺文学院院长田川流告诉记者，从艺术文化管理专业的试卷看，山东推行素质教育路还很长。 　艺术文化类考试的内容涉及音乐、美术等方面，测试内容都是考生在高中学习中对艺术的掌握和解读能力。经过允许，记者今天在山艺阅卷现场翻看了10份公共事业管理专业的试卷。这其中，只有1份超过60分，其他都是四五十分，最低的只有21分。 　记者看到，那张21分的试卷上打着七八处“0”。名词解释“吴门画派”，考生答曰“吴代一些画家组成的画派”。再如，德国著名音乐家贝多芬成了意大利人。“简述巴尔扎克的艺术成就”一题，这名考生什么都不知道，只能编了个“巴尔扎克的艺术成就在当时全国最高”，令人哭笑不得。 　田川流说，很多考试内容都来自中学教材，有的音乐、美术、文学方面的题，不少考生甚至一分都不得，这与我省中学生的艺术素质培养很不完善，很多学校停开、少开艺术类的课程有关。

来源:http://www.3rxstudio.com/mskt.html

    “美术”指运用一定的物质材料，通过构图、透视、用光等艺术手段，在一定的空间中塑造直接可视的平面形象或立体形象的艺术。它是反映社会生活和表达艺术家思想感情的一种艺术形式。由于它塑造和描绘的是具体的、人们借助视觉可以感觉到的实际物象的形状外貌，这样对象的外形便是美术的基础，造形是美术的特殊功能，所以我们现仍称它为造型艺术；还由于美术形象是在空间二维或三维中展开，所以人们也称它为空间艺术；又由于美术所塑造的艺术形象是客观事物视觉形象的构成因素，人们欣赏时也是通过视觉感官感受到它的形象的，所以，美术又称视觉艺术；从它存在的方式看，它是静态艺术。这些说法均是分别从不同角度对美术进行形态上的把握，没有绝对的区分。

    美术这个词，在历史上曾经有过一个演变的过程。开始，人们把美化生活的一切技艺都称之为美术，如美化生活用品生活环境、首饰服装，以及反映和表现生活诸种表象的技术，都称之为美术。总而言之，一切表现美的技术都是美术，这时主要突出的是一个作为动词的“术”字，即美之术。后来，美术一词逐渐用来专指绘画、雕塑、文学、音乐，此时美术一词虽然从动词转变为名词，但和艺术一词还没有明确地区别开来。历史进入现代，美术一词逐渐从艺术一词中分离出来，逐渐固定为一种独立的艺术门类的称谓，专指静态造型艺术，把绘画、雕塑、建筑和工艺美术等静态造型艺术统称为美术。这就是我们今天对于什么是美术的基本所指对象的界定。
     造型艺术（美术）作为四大艺术形态之一，与语言艺术、音响艺术、表演艺术一样，都属于社会意识形态的艺术。它既具有社会意识形态的一般规律和艺术的一般规律，又具有自身造型艺术的特殊规律。美术的特殊性，就在于它是人工塑造的静态视觉艺术，它是美术家用一定的物质材料和工具，塑造可视的平面和立体的形象来反映生活和理想的艺术。
熟悉艺术理论的人，总是把美术理解为绘画。绘画确实是美术的主要品种，但不是唯一的，因为美术还包括雕塑、建筑、工艺美术等。不过，绘画是美术诸品种的基础性品种。为什么绘画是美术中最重要的一个品种？
     绘画是美术中最重要的一个品种。它是画家在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，以笔、刀等为工具，以颜料、墨、油、水为显示材料，以明暗的点线在和色彩的点线面为形式构成手段，来塑造具有可视的一定形感、体感、质感七量感、色感、空间感的艺术形象的艺术。这种具有丰富创仓性的描绘出来的图画，既是生活的反映，也是画家世界观和思想感情的反映，它具有认识作用、审美作用和教育作用。
     从绘画的种类和形式来讲，官在整个美术门类中是最丰富多彩的。从绘画的材料上来讲，它可分为：中国画、油画、丙烯画、版画、水彩画、水粉画、镶嵌画、磨漆画、铁画、素描、速写等。从题材上可分为：人物画、动物画、风景画、静物画、历史画、宗教画、风俗画等。从画幅形式上可分为：单幅画、三连画、组画、连环画。从功用上可分为：宣传画、广告画、壁画、年画、漫画、连环画、书籍插日等。各种不同的题材、画幅形式和功用的绘画，又可以采用各种材料和工具来制作，例如，可以用油画来画人物画、静物画、历史画、宗教画、风俗画、宣传画、连环画、插图，也可以甩中国画来画这些门类的画。绘画，不仅种类和形式丰富多彩，而且由于各个国家和民族在政治经济文化传统上的差异，世界各国的绘画在艺术风格、形式手段等方面存在着明显的区别。一般认为，从古埃及、波斯、印度和中国等东方文明古国发展起来的东方绘画，与从古希腊、古罗马发展起来的以欧洲力中心的西方绘画，是世界上的两大绘画体系。这两大绘画体系在历史上互有影响，对人类文明都作出了各自独特的重要贡献。绘画本身的可塑性决定了它具有很大的自由创造度，它既可以表现现实的空间世界，也可以表现超时空的想象世界，画家可以通过绘画来表现对生活和理想的各种独特的情感和理解，团为绘画是可视的静态艺术，可以长期对画中具有美学性的形式和内容进行欣赏、玩味、体验，所以它是人们最容易接受而且最喜爱的一种艺术。

美术的形态

    古今中外，美术的种类丰富多样，千变万化，而且随着科技的发展，工业生产的影响，人类创造、欣赏水平的提高等，现代美术更是精彩纷呈，新思潮、新品种、新式样层出不穷，当代美术则以其多元化趋势形成一股不可阻挡的潮流。

    世界上的美术作品，从物质材料和制作方法看，可以分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、设计、书法、工业设计、装饰艺术等几个门类，它们还可以从不同角度进一步细分。如书法可以分篆书、隶书、草书、行书、楷书等。其中每一个小类还可以进一步划分。如篆书则还包括商代的甲骨文、周代的金文、战国篆书和秦代小篆。以上分类是广义分类，狭义分类一般只指绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。

    从用途角度看，美术还可分为纯美术和工艺美术两大系统。所谓纯美术（fine art），主要指满足精神娱乐和欣赏的需求，以审美为目的的绘画、书法、雕塑、篆刻，有时也包括音乐和诗歌。因为这些美术凝结着社会文化意识和审美意识，所以有时有人亦称之为文艺美术；所谓工艺美术，我们一般将它分实用美术、特种工艺品两大类，它们主要包括建筑、园林、工艺美术、工业设计。这些美术具有一定的功利目的，能满足人们在吃、穿、住、行等各方面的物质需要。当然，这种划分也不是绝对的。如编织工艺品、玩具、绢花等，它们介乎实用与纯欣赏之间。可见，纯美术并不排斥功利目的，工艺美术也不能完全丢弃追求美的目的。

自我校开展写字教学改革以来,本人积极参加校写字改革小组的教材编写和课堂教学试验;参与编写了校本教材——《写字》课本，在课堂教学中能根据写字课的特点对学生进行基本的毛笔书法的常识与知识的讲解和训练；使但任班级的学生写字水平有较大的提高。指导学生参加市“小小书法家”和校“百名小小书法家”比赛均获得好成绩。

写字教学成果：

1、 2003、3 学生李妍毓的硬笔书法作品在《小学生周报》发表     

2、 2002、5  学生 林丹、孙海琛在建阳市第五届“小小书法家”大赛中获建阳市“小小书法家”称号

3、 2003、5  学生李妍毓 、雷茜伦在建阳市第六届“小小书法家”大赛中获建阳市“小小书法家”称号    

4、2005、5指导学生刘紫鹃、翁馨、汤芸等获校书法大赛一等奖。

5、2005、5获建阳市第五届“小小书法家”大赛指导教师奖。 

6、2006、5获建阳市第五届“小小书法家”大赛指导教师奖。